Сибирские огни, 2005, № 1

Увидев, как работают «свободные совре­ менные западные художники», Николаю Де- мьяновичу захотелось «наверстать упущен- ное». И, как будто зная свою недолгую судь­ бу, Грицюк работал иступленно, без выход­ ных, часто оставаясь без сил, чтобы дойти до уютной домашней постели, жены, детей. Ему необходимо было лишь отдохнуть на топчанчике в мастерской несколько ча­ сов, и он был готов опять ставить на моль­ берт планшет с новым листом бумаги. Еще здесь надо сказать: духовный ваку­ ум в стране был такой, что то, что происхо­ дило в искусстве до Новой эры, знали луч­ ше, чем за последние 30-40 лет. Грицюк почему-то (позже я расскажу, как мне кажется, почему) был настолько на­ строен на новейшее искусство, настолько за­ интересован в новых течениях, что сообще­ ние Огибенина об импрессионистах попро­ сту перевернуло его «мозги задом наперед». Многие годы его учили «соцреализму», по­ чти академическому рисунку и живописи, технике классической акварели, который он искренне полюбил и блестяще освоил. Акварель по праву считается очень тон­ кой в обращении, неисправляемой и поэто­ му трудной. Случайно перегруженный крас­ ками лист бумаги можно было выбрасывать. Исправлению он не подлежал. Краски иног­ да нужно было накладывать тончайшими слоями, почти водой. Это было похоже на архитектурные отмывки — краски всего 0,1 миллиграмма, зато «ведро воды». Такая тех­ ника обязывала быть терпеливым, аккурат­ ным, работоспособным, и все это было в избытке у Грицюка. Именно акварель стала ЕГО любимой техникой в жизни. Не знаю, сделал ли он когда-нибудь в жизни хоть пять-десять работ маслом. Ду­ маю что сделал, но в виде исключения — иногда он расписывал двери друзьям, да, обычные межкомнатные двери. Акварель на масляные двери не прилипала, и Николай Демьянович использовал масло. Говорил, что зря пропадает белая поверхность и запи­ сывал ее целиком. Такая же дверь стояла и в нашей квартире. Я настолько привык к ней, а она была расписана в «новом» грицюков- ском, фантазийно-абстрактно-монументаль­ ном стиле, что почти перестал замечать ее. Надо ли говорить, что влияние на меня, де­ сятилетнего мальчика, такой личности, как Грицюк, было максимальным. Эмоции, размышления, разговоры, об­ суждения, при мне, подростке, были интен­ сивными, яркими, важными, проникли в подсознание и запомнились на всю жизнь. Здесь я отвлекусь и расскажу об эпизо­ де с будкой, характеризующем силу его ра­ бочего фанатизма. Зимы, как известно, в Сибири весьма суровые и, чтобы избежать опасности об­ морожения, Грицюк построил фанерную будку на санках. Соорудил он ее для того, чтобы рисовать на природе в любую пого­ ду. Там было и стеклянное окошко и «бур­ жуйка», краски, мольберт и вода. Все было продумано! Только не учел он проказ детей. Нередко подростки подкрадывались тихонь­ ко к будке и с криками переворачивали ее — веселились! Бедный Николай Демьянович! Можно только представить себе, что он испытал! Но не таков был Грицюк, чтобы сдаться. Пыхтя, отряхиваясь от снега и воды, он не сердился, вновь упрямо устанавливал будку на санки и продолжал работать «на пленере». Получалось очень убедительно, правдиво, безумно искренно. Рисуя обычные серые новосибирские пятиэтажки, от которых у обычного челове­ ка сводит скулы, делал их разноцветными, поэтизировал их! Они были сделаны с той же фанатичной убежденностью, но вместе с тем, тонко и не­ жно. (Две акварели того, «доабстрактного» периода, и сегодня висят у меня на стене.) Не знаю, уместно ли такое смешение понятий, но, мне кажется, это наиболее точ­ ное определение не только того периода, но и всего его творчества. Именно — тонко, нежно и фанатично! С той же убедительностью и искренно­ стью Грицюк, который ряд лет «исповедо­ вал» классику, позже стал рисовать абстрак­ тные акварели, только правдивость была тут совсем другого толка. Хочу привести слова известного абст­ рактного художника Василия Кандинского — предтечи и «коллеги по цеху» Николая Де­ мьяновича: «Цели и средства природы и искусства одинаково велики и одинаково различны!» («О духовном в искусстве» 1913 г.) Так вот — правда грицюковского искус­ ства всегда убеждала и коллег- художников и многочисленных зрителей. Тот факт, что Грицюк — абстракционист (!) управлял в 60-е годы прошлого века Новосибирским от­ делением Союза Художников РСФСР (напол­ ненным очень разными в мировоззренчес­ ком смысле, художниками) говорит о безус­ ловном уважении и доверии к нему. Хочется рассказать и трагикомический эпизод. Шел 1974 год. Все, как говорится, «экск­ люзивные» гости Новосибирска считали своим долгом (или им рекомендовали) по­ сетить мастерскую Николая Демьяновича — местную достопримечательность. Слава о нем докатилась и до США. 217