Сибирский Колизей, 2006, № 1

Хроника Звезды получили звания Это событие можно было назвать долгождан ­ ным, и все равно пришло оно неожиданно — солистам нашего театра Олегу Видеману и Лидии Бондаренко присвоены звания заслуженных артистов России. И Лидия Бондаренко, и Олег Видеман — ведущие солисты НГАТОиБ, заслу ­ женно любимые публикой. В театре об этом стало известно 28 сентября, с тех пор новоиспе ­ ченные заслуженные артисты принимают поз ­ дравления. Лидия Бондаренко счастливую новость узнала дома, а Олега Видемана весть застала по пути домой из Мексики, где он испол ­ нял партию Радамеса в опере Верди «Аида». Дипломант всесоюзного конкурса имени [линки (1989), лауреат регионального конкурса вокали ­ стов Средней Азии и Казахстана Лидия Бонда ­ ренко в труппе Новосибирского театра оперы и балета — с 1995 года. А дипломант Националь ­ ного театрального фестиваля «Золотая маска» (2003, 2005 — номинация «Лучшая мужская роль в опере: Хозе («Кармен», Радамес («Аида»), Лидия Бондаренко и Олег Видеман в опере «Аида» Лауреат международной премии «Дебют» от ком ­ пании «Филлип Моррис» Олег Видеман — с 1998. Лидию Бондаренко можно услышать в сле ­ дующих партиях: Аида («Аида» Верди), Микаэла («Кармен» Бизе), Мюзета (»Богема» Пуччини), Виолетта («Травиата» Верди), Марцелина («Свадь ­ ба Фигаро» Моцарта). Олег Видеман поет в настоящее время партии Радамеса («Аида» Верди), Рудольфа («Богема» Пуччини), Германа («Пиковая дама» Чайковского), Хозе («Кармен» Бизе), Каварадосси («Тоска» Пуччини), готовит партию Сергея в предстоящей постановке «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича. Наше издание присоединяется к поздравлениям: здоровья, удачи, успехов и новых ролей вам, дорогие заслуженные артисты! Мыв эфире На канале «Культура» 10 октября в цикле «Музы ­ кальные театры России» прошла программа о Новосибирском государственном академиче ­ ском театре оперы и балета, названая «Сибир ­ ский Колизей». Автор программы Зоя Беляева предложила зрителям рассказ «об истории и сегодняшнем дне одного из самых замечатель ­ ных музыкальных театров России». Действительно, в фильме дан портрет театра — был и рассказ о художественных особенностях коллектива, о репертуаре, об истории создания лучших спектаклей и, конечно, о творцах — дирижерах, режиссерах, балетмейстерах, музы ­ кантах и артистах. Бесценные кадры кинохроники, запечатлевшие строительство театра, празднование его десяти ­ летия, логично соединились с фрагментами репортажей о вручении лидерам и «звездам» театра Национальной театральной премии «Золотая маска» за спектакли «Коппелия», «- Жизнь с идиотом» и о гастролях за рубежом. Своими мыслями о родном театре поделились в фильме многие: директор Борис Мездрич, глав ­ ный дирижер Теодор Курентзис, руководитель балета Сергей Крупно, главный хормейстер Вячеслав Подъельский, ветераны театра педа ­ гоги-репетиторы балета Лидия Крупенина и Лариса Василевская, хореограф Кирилл Симо ­ нов и сегодняшние «звезды» Новосибирской оперы Татьяна Ворожцова, Анна Жарова, Олег Видеман, Наталья Ершова. Кадры грандиозной реконструкции оживили важнейшую страницу современной истории театра, а украсили фильм, несомненно, фрагмен ­ ты из спектаклей «Спартак», «Дон Кихот», «Аида», «Кармина Бурана» и последних премьер театра — «Пульчинелла», «Русские сезоны», «Come in !» Наталья Ершова Звездный год Натальи Ершовой В биографии солистки балета НГАТОиБ Натальи Ершовой 2006 год стал счастливым. В марте она стала лауреатом международного конкурса арти ­ стов балета «Арабеск» в Перми. После заверше ­ ния сезона поехала на стажировку в Мариин ­ ский театр, где под руководством педагога Юрия Фадеева репетировала партию музы Терпсихоры в балете Стравинского — Баланчина «Аполлон Мусагет». В августе Наталья Ершова отправилась в Сеул на Третий международный конкурс арти ­ стов балета. Ее партнером в конкурсной про ­ грамме стал выпускник Новосибирского хорео ­ графического училища, ныне ведущий танцов ­ щик Южной Кореи Семен Чудин. Жюри высоко оценило оба номера — па-де-де из балета Мин- куса «Дон Кихот» и фрагмент из балета «Дороги любви» на музыку Курта Вайля — и присвоило балерине из Новосибирска Наталье Ершовой звание Лауреата. Визит примадонны 1 октября великая оперная певица Монтсеррат Кабалье вышла на Большую сцену НГАТОиБ — и зал встал. Концерт прошел в рамках тура по городам России, в котором легендарная дива и ее дочь Монтсеррат Марти приняли участие по приглашению Николая Баскова, решившего таким образом отметить свое 30-летие. Четвер ­ тым участником действия стал баритон Олег Ромашин, победитель последнего вокального конкурса Кабалье, в прошлом сезоне — солист НГАТОиБ. «Жизнь с идиотом» удалась Спустя три года на сцену НГАТОиБ вернулся спек ­ такль «Жизнь с идиотом», положивший в копилку театра три «Золотых маски». В 2004 году победить на фестивале сразу втрех номинациях — лучший оперный спектакль, луч ­ шая работа художника (Давид Боровский) и луч ­ шая мужская роль в опере (Александр Лебедев) — оказалось возможным. Композитор Альфред Шнитке и автор либретто писатель Виктор Еро ­ феев вдохновили польского режиссера Генриха Барановского на острое метафорическое реше ­ ние спектакля, где переплетаются реалии рос ­ сийской действительности, история и человече ­ ское подсознание. Получился «спектакль для взрослых», любовный треугольник с политиче ­ ским уклоном, шокировавший приверженцев традиционной оперы. Рискованный проект театра, покорив Москву, оказался востребован ­ ным и в Европе. С нарастающим успехом он был показан в трех городах Германии — Магдебурге, Берлине, Мюнхене и в столице Италии — Риме. Именно за границей опера прошла не в камер ­ ном варианте, как изначально в Новосибирске, а на больших театральных сценах. 29 сентября Смех и страх «Леди Макбет» К репетициям оперы Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда» приступил режиссер Генрих Барановский. Распределение ролей уже сдела ­ но. Так, над образом Катерины работают Ольга Орловская из «Геликон-оперы», Татьяна Зорина, Светлана Савина и Ольга Бабкина. Роль Сергея репетируют Олег Видеман и Юрий Комов, Бориса Тимофеевича — Шагдар Зондуев и Иван Потри- цаев, Зиновия Борисовича — Фарит Хусаинов, Александр Беляев и Дмитрий Шилов. История о страсти и жестокости будет разворачиваться не в России XIX века, как в рассказе Николая Лескова, послужившем для композитора осно ­ вой для создания произведения, и даже не в настоящее время — а в будущем, примерно в 2025 году, в Сибири. Режиссер объясняет этот Режиссер Генрих Барановский перенос тем, что музыка Шостаковича — это музыка XXI века, музыка даже не современная, а музыка будущего. И история из позапрошлого века очень анахронична по сравнению с этой музыкой. И оттого конфликт между музыкой и опера «Жизнь с идиотом» впервые была «развер ­ нута лицом» к большому залу родного театра. Чтобы «приблизить» действие к зрителям, было решено продавать билеты только в центральную часть партера. Историю о том, как в интеллигент ­ ской семье поселился идиот, разыграли Юрий Комов (Вова), Андрей Исаков (Я) и сопрано из Польши Иоанна Вос (Жена). Сумасшедший дом на сцене, как оказалось, нисколько не уста ­ рел. Пресс-конференция Большого 18 октября в театре состоялась пресс-конферен ­ ция, посвященная беспрецедентным гастролям в Новосибирске Большого театра. Чтобы ответить на вопросы многочисленных журналистов и любителей музыки, в Новосибирск прилетели директор Большого театра Анатолий Иксанов, главный дирижер — музыкальный руководитель Александр Ведерников и художественный руко ­ водитель балета Алексей Ратманский. действием — огромный. Поэтому Генрих Бара ­ новский перенес действие в будущее — это будет будущее после некой катастрофы, может быть, военной, может быть, экологической. Режиссер говорит: «От этого лучше работает фан ­ тазия зрителя. Если перенести в сегодняшний день — это будет однозначно. А будущее — всег ­ да многозначно. Мне кажется, что все проблемы этого произведения невероятно современны». Сибирь в спектакле, судя по макетам декораций, которые режиссер придумал вместе с художни ­ ком Павлом Добжицким, будет похожа не только на будущее, но и на настоящее, и на прошлое: вышки для охранников, колючая проволока, взорванный, развороченный трубопровод, посреди сцены — вагон. Все символы будущего спектакля очень точны. Вагон для режиссера — ключевой образ. Он говорит, что эта метафора российского простран ­ ства пришла к нему, когда он ехал по Сибири на поезде — такие просторы, что иначе из города в город не добраться. Вторая устойчивая ассоци ­ ация с Сибирью — трубы, по которым качают газ и нефть. Третья — зона, заключенные, охранни ­ ки. Трудно отрицать, что все это и сегодня про ­ должает ассоциироваться с Сибирью. На вопрос, не будет ли спектакль слишком темным и безнадежным, Генрих Барановский отвечает: «Надежда в том, чтобы поставить сильный и необычный спектакль, но так, чтобы зрители поняли, что это — о них. Да, эта музыка темная — - но прекрасная. Ироничная — и в то же время горькая. В этом есть парадокс — но жизнь тако ­ ва и есть. Будет смешно и горько. Смех и страх часто ходят бок о бок». Премьера оперы «Леди Макбет Мценского уезда» состоится 20 и 21 декабря. Территория будущего С 15 по 23 октября в Москве прошел первый фестиваль современного искусства «Террито ­ рия». Главные участники и организаторы фести ­ валя — Евгений Миронов, Кирилл Серебренни ­ ков, Теодор Курентзис, Роман Должанский, Чул ­ пан Хаматова. Фестиваль собрал в единую программу наибо ­ лее актуальные события в разных областях искусства — музыке, театре, танце, поэзии. Организаторы фестиваля посчитали, что просто представить интересные, яркие спектакли, выставки или концерты мало — и попробовали открыть для российской публики terra incognita современного искусства, где границы отдельных территорий стерлись, преобразуясь в единую и для российского искусства пока неизведанную территорию, где музыка, слово, изображение, танец взаимодействуют друг с другом. Фестиваль, в полном соответствии с концепци ­ ей, открылся на станции метро «Воробьевы горы», — это должно было символизировать демократизм и андеграундный имидж новой культурной инициативы. В Концертном зале Чайковского был предста ­ влен проект Lacrimosa: заказанное Теодором Курентзисом трем современным композиторам — Дмитрию Курляндскому, Сергею Невскому и Александру Щетинскому — посвящение Моцарту, написанное на тему одного из разделов канони ­ ческой мессы на латинском языке; сочинение французского композитора Жерара Гризе «Четы ­ ре песни, чтобы переступить порог»; «Песнь о земле» Густава Малера. В этом концерте вместе с московскими и зарубежными исполнителями участвовали и коллективы нашего театра — оркестр Música Aeterna Ensemble и хор New Sib ­ erian Singers. 19 октября Теодор Курентзис совместно с хором New Siberian Singers и оркестром аутентичных инструментов Música Aeterna провел интерактив ­ ный обучающий мастер-класс для студентов дирижерского отделения.