Музыкальная культура Новосибирска-2005

Глава 4 МУЗЫКАЛЬНАЯ САМОДЕЯТЕЛЬНОСТЬ На протяжении всего советского периода отечественной истории важ­ нейший пласт музыкальной жизни составляла художественная самодея­ тельность. Лишь на первый взгляд она может восприниматься частью на­ родного или любительского творчества, на самом деле это качественно новое явление в мировой художественной практике, это феномен социа­ листической культуры. Ее появление, а затем интенсивное развитие обус­ ловлено идеологическими задачами нового общественного строя, поэтому она зарождается внутри системы культполитпросвета, с первых шагов получив государственную основу для своего развития. Имея точки соприкосновения и с фольклором, и с любительским, и с профессиональным искусством, художественная самодеятельность пред­ ставляет собой унифицированную систему, финансируемую и управляе­ мую государством и профсоюзами. Эта система имеет единую идеологи­ ческую, эстетическую и методологическую основу, общую для всей худо­ жественной культуры социализма, организационно-методические центры, сеть высших и средних учебных заведений для подготовки кадров руково­ дителей, сеть учреждений - Дворцов и Домов культуры, клубов, единые формы и методы их работы, свою научную базу. Формулируя типологи­ ческие свойства художественной самодеятельности, один из авторитет­ ных исследователей этого явления А. С. Каргин пишет: «Художественная самодеятельность является управляемой (государством и общественными организациями) социально-педагогической системой, имеющей регламен­ тированную организационно-творческую структуру, функционирующей в условиях свободного времени и служащей просвещению трудящихся»211. Широкое распространение получило понятие «музыкальная самодея­ тельность», однако оно имеет условный характер. Как нечто самостоя­ тельное и обособленное музыкальная самодеятельность не существует, музыкальные виды художественного творчества развиваются как часть общей системы, под влиянием общих тенденций, направлявших станов­ ление административно-методических центров, материальной базы, под­ готовку кадров руководителей, «отработку» видов и жанров творчества, форм концертных выступлений и т. д. Формирование этой системы по­ требовало достаточно длительного времени, с первых дней после револю­ ции до середины 1930-х гг. Исходным и направляющим моментом при этом стало понимание роли музыки в общественной жизни. Музыка - «сильнейшее средство, организующее чувства и волю масс, великая сила для пересоздания человека» - констатировала резолюция Первой обще­ городской конференции Московского пролеткульта в 1918 г.212 Главны­ ми очагами музыкального развития пролетариата определены клубы: «Что делать, чтобы приблизить рабочих к искусству? Почти единствен­ ная возможность - работа в рабочих клубах. Клубы - это главные очаги музыкального развития пролетариата», - такие мысли высказываются во многих материалах и документах начала 1920-х гг.213 Задача охвата самодеятельным творчеством практически всего населения города выд­ вигала необходимость формирования сети клубов.