Новосибирск-Новониколаевск _ Т 1

Н о в о н и к о л а е в с к — Н о в о с и б и р с к хотя и было для многих временным увлечением, заставило по-новому оценивать в нюансах тона и цвета неоднозначно выраженное чувство. Время преобладания черно-белой линогравюры над прочими видами графики кончалось. От второй зональной выставки до третьей (Красноярск, 1969), завершившей 1960-е годы, был короткий шаг — два года. Существенных изменений в искусстве за это время не произошло. Новосибирские графики были героями дн я. Сравнивая серии листов « К у з б а сс» Грицюка, «1917-й год» Л .А . Серкова, «Земля и люди» В .К . Чебанова с холстами новосибирцев, отнесенны­ ми тогдашней критикой к наиболее заметным на выставке — «Главком Блюхер» И.П. Наседкина, «С ним вечно» А .С. Тришина, «Материнство» Хлынова, — нельзя не отметить того, что ясность замысла и пластические достоинства графических работ предпочтительнее те х же свойств ра­ бот живописных. Графика Сибири в целом была на подъеме, однако признаки ее относительного превос­ ходства над живописью наблюдались преимущественно в Новосибирске, где заметную роль в становлении этого вида искусства играло крупнейшее в крае книжное издательство. Что касает­ ся живописцев, то при резко возросшем числе устраиваемых в городе, крае, республике выста­ вок следовало бы резко увеличить и число художников, способных, не форсируя процессы твор­ чества, откликаться на те из них, какие соответствуют их внутреннему строю. Однако Новоси­ бирск по-прежнему питался за счет приезжих художников. К концу 1960-х годов приток приос­ тановился, и появились симптомы обратного движения: Аврутис, Гриднев, Семенов и даже пре­ старелый А .Н . Фокин, проживший в Новосибирске сорок лет, отбыли кто в Москву, кто в Ленин­ град. Коллектив художников города, не имея постоянного возбудителя в виде растущего здесь же молодняка, начал расслаиваться на группу успевающих участвовать в большинстве местных и рес­ публиканских выставок и тем поддерживающих авторитет творческой организации и на инертную часть, порицаемую деятельными товарищами, но урона от порицания не терпящую . Большая выстроенная картина в убыстряющейся выставочной гонке не успевала созреть. Тут и словесное оправдание подоспело: не важно отдельно взятое произведение искусства, важна личность ху ­ дожника. Каким бы странным ни показалось это замечание, но между графикой и монументальным искусством Новосибирска 1960-х годов, пожалуй, больше перекличек, чем между монументаль­ ным искусством и станковой живописью. И подъем монументального искусства, как и графики, в 1960-х годах неоспорим. В начале десятилетия большим событием считалась роспись кафе «Спут­ ник». А вслед за тем прошли почти незамеченными росписи ресторанов «Россия», «Сибирь», «Центральный», «Золотая долина», несмотря на то, что они были не хуже росписи кафе, а неко­ торые из них и более смелыми. Так, в панно «Сарлыки», выполненном методом аппликации из полихлорвиниловой плитки в ресторане «Золотая долина», его автор, В .П . Сокол, сделал пере­ ход изображения с одной стены на другую через угол таким образом, что зритель может оказать­ ся между двумя сходящимися под прямым углом плоскостями. Как частный случай, особенно при плоскостном декоративном решении композиции, такой прием может быть эффектным , и худож ­ ник воспользовался им, несмотря на возражения товарищей. Впрочем, и работа Сокола широко не обсуждалась. В длинном ряду других работ, каждая из которых обладала своими достоинства­ ми и своими недостатками, она становилась одной из многих. Основным типом решения тогдашних монументальных росписей был плоскостный, «ап- пликативный», как позднее назвали его сами художники. Бывали случаи применения действи­ тельно аппликации. Это делал Сокол, это же делал и Гороховский, когда готовил занавес для сцены клуба турбогенераторного завода. Но в середине 1960-х годов аппликативность стала тесной новосибирским монументалистам. Они начали использовать мозаику, керамику, роспись темперой по штукатурке и неизбежно должны были искать ходы, пригодные для применения техни к. Эмблематичная формулировка художественной мыс­ ли перестала удовлетворять. Захотелось пошире, поподробнее, с нюансами цвета и смягченными переходами от формы к форме решать монументальную