Сибирский Колизей, 2007, № 4

12 История Наш Григорович Юрий Григорович и новосибирский балет 80-летие Ю. Н. Григоровича в январе нынешнего года отмечалось широко — в Красно ­ даре, где базируется труппа «Григорович-балет», Москве в Большом театре России и на сцене театра «Ковент-Гарден» в Лондоне. Он великий хореограф, и в России сегодня не появилось имени,равного ему. Новосибирский театр оперы и балета присоединя ­ ется к многочисленным поздравлениям в адрес юбиляра. Юрий Николаевич Григорович имеет самое непосредственное отношение к истории, расцвету, статусу балетной труппы НГАТОиБ, к ее прошлому и настоящему. Его первое появление в Новосибирске в 1959 году — молодого, талантливого, неординарного, смелого — стало событием исключительно важным и ценным, можно сказать эпохаль ­ ным. В начале 19б0-х он стал художественным руководителем новосибирского балета, выпустив к тому времени на новосибирской сцене балет «Каменный цветок» (премье ­ ра состоялась 29 декабря 1959 года). Короткий новосибирский период его в качестве художественного лидера балетной труппы стал на самом деле историей долгой и неис ­ черпаемой любви театра к мастеру. После «Каменного цветка» на новосибирской сцене последовала «Легенда о любви» (новосибирская редакция, премьера состоялась 21 декабря 1961 года), затем — попыт ­ ка воплотить вместе с П. А. Гусевым оригинальную версию «Лебединого озера» (премье ­ ра — 28 июля 1962 года). Вскоре Григорович уехал — в 1964 году он стал главным балетмейстером Большого театра СССР. Итак, Юрий Николаевич оказался в Новосибирске как приглашенный на постановку балетмейстер и начал работу над балетом Прокофьева «Каменный цветок». Вскоре он расстался с ленинградским Театром оперы и балета имени Кирова, где работал соли ­ стом ив 1961 году — балетмейстером. Его внедрение в сферу хореографии было рево ­ люционным. В 60-е гг. балетмейстеры широко используют язык классической хореографии, усложняя его, насыщая прие ­ мами свободной пластики, акробатики, нередко достигая подлинного синтеза. Наи ­ более полно и последовательно новая кон ­ цепция жанра была воплощена именно в спектаклях Юрия Григоровича. В процессе переноса на новосибирскую сцену балетов «Каменный цветок» и «Легенда о любви» Григорович создавал их новую редакцию. Спектакли, по мнению критиков, стали совершенными стилистически и драматур ­ гически. Сотрудничество Ю. Григоровича с ново ­ сибирской труппой дало последней преи ­ мущества перед другими периферийными театрами. Новосибирский балет был не про ­ сто профессионально крепким в плане школы, он становился творчески мобиль ­ ным и самобытным. Да и балетная труппа театра того времени давала хореографу богатые возможности для воплощения его замыслов. Состав ведущих исполнителей и «Каменного цветка», и «Легенды о любви» по праву мог называться лучшим. Так, в «Легенде о любви» выделялись блиста ­ тельные работы Л. Крупениной (Ширин), Т. Зиминой, Н. Александровой, М. Окатовой (Мехменэ Бану), Н. Долгушина, С. Савкова, К. Бруднова (Ферхад), Г. Рыхлова (Визирь). В балетах Григоровича, и особенно в «Легенде о любви», не только солисты, но и корде ­ балет впервые столкнулись с решением сложных эмоционально-пластических задач, с огромной физической нагрузкой. Вот что вспоминает об этом периоде народный артист СССР Никита Долгушин: «В Новосибирский театр я попал не случайно. В 60-м году там оказался опальный Григорович — один из художников, определявших пути развития хореографического искусства времен «оттепели», наш тогдашний кумир, «сосланный» в Сибирь за инакомыслие. Драматизм той жизни был ничуть не слабее, чем сейчас. С одной стороны, вроде бы поднимался «железный занавес», с другой — хлопали двери камер за диссидентами. Всякая нестандартность ассоциирова ­ лась с диссидентством... Юрия Григоровича обвиняли в непра ­ вильном подходе к молодежи, ну и, само собой, к искусству хореографии. Вот и убрали с глаз в буран, в стужу... Именно здесь, в Новосибирском оперном, он, инъецировав мощную дозу витамина под названием талант, вывел своими спектаклями кол ­ лектив новосибирского балета на новый художественный уро ­ вень». (Долгушин Н. Истинные рыцари театра //Наши первые пятьдесят (Юбилейное издание к 50-летию НГАТОиБ). — 1995. — 4 мая) «Чем так интересен этот выдающийся балетмейстер для нас, артистов? — вспоминает народная артистка СССР Лидия Крупенина. — У него каждый персонаж имеет свой хорео ­ графический язык, свой неповторимый характер. <...> Григоро ­ вич очень образно и в то же время конкретно объясняет задачу, приводит точные сравнения и великолепно показывает». (Рубина М. Вершинина И. Новосибирский академический. — Новосибирск, 1979- — С. 109) Но в Новосибирске хореограф не только возвращался к поста ­ вленным ранее спектаклям. Здесь начался важный для его твор ­ ческой биографии эксперимент. В 1962 году Ю. Григорович и П. Гусев осуществили в Новосибирске новую постановку балета «Лебединое озеро». Данная редакция вызывает особый интерес, и прежде всего как первое прикосновение Ю. Григоровича к этому балетному шедевру. Сценическая судьба спектакля в Новосибирске не сложилась, но эксперимент заслуживает вни ­ мания. Постановщики нашли «ключ» к каждой картине. Первую решили восстановить с музейной точностью в оригинальном варианте М. Петипа 1895 года; этот спектакль до сих пор остается классическим эталоном, каноном сцениче ­ Юрий Григорович и Любовь Гершунова на репетиции ского воплощения «Лебединого озера». Вторая картина была возобновлена Гусевым в редакции Ленинградского ТОиБ им. Кирова. Третья синтезировала редакцию А. Горско ­ го (танцы невест) и собственный текст Гусева (мазурка, неаполитанский танец) с кано ­ ническим текстом постановки 1895 года. Наиболее любопытной могла оказаться четвертая картина в редакции Ю Григоровича, который стремился сделать финал напряженным драматическим действием, задумал вернуть, по тексту Л. Иванова, вось ­ мерку черных лебедей. К сожалению, к премьере этот замысел финала так и не офор ­ мился в законченном виде, и постановщики решили оставить для последней картины балета редакцию В. Бурмейстера. «Самое ценное в этом спектакле, — вспоминал впоследствии П. Гусев, — был тот сплав старого и нового последнего акта, который задумал Григорович, и что, к сожалению, не удалось показать на премьере. Была договоренность с Юрием Николаевичем возвра ­ титься к «Лебединому» в 1963 году и переделать первую и последнюю картины с учетом полученного опыта». (Цит. по кн. В. В. Ромма «Большой театр Сибири», с. 1 Об) Ю. Гри ­ горович не смог приехать на постановку, а противоречия спектакля требовали нового вмешательства. Прежде всего нуждался в редактировании, на взгляд Гусева, первый акт. Гусев привлек в соавторы молодого хореографа О. Виноградова, который заново поставил первую картину, оставив неизменным лишь па-де-труа. Как известно, полную версию «Лебединого озера» Ю. Григорович готов был предста ­ вить в Большом театре в 1969 году, но спектакль запретили. Более тридцати лет про ­ шло, прежде чем Юрию Григоровичу удалось сполна воплотить на сцене Большого театра то, что было задумано в 60-е годы. Премьера последней редакции балета состоялась в Большом театре 2 марта 2001 года. «В балетоведческой литературе укорени ­ лось совершенно справедливое мнение, что первая редакция Юрия Григоровича 1969 года была запрещена из-за того, что хорео ­ граф вернул, согласно Чайковскому, траги ­ ческий финал... Тем не менее эта постановка вошла в историю как новация, скандал, сен ­ сация. <...> Балет Чайковского в постановке Григоровича — о том, что все мы платим за свои ошибки, — Лебедь-Одетта погибает в руках Злого гения, который олицетворяет и губительные силы, и рок героя. Трагедийно звучит музыка финала, черные лебеди, как знак беды, окружают Одетту. Такое заверше ­ ние балетной сказки было невозможно в 60-е годы, и только сейчас хореография отражает подлинное звучание и смысл музыки. «Лебединое озеро» Юрия Григоро ­ вича — это стремительное действие, воле ­ вая режиссура, изобретательные танцы и фантастические декорации». (Стелъ- машевская О. Символ русского балета.// «День», Украина. — 22.122003) В 1977 году Новосибирский театр перенес на свою сцену балет А. Хачатуряна «Спар ­ так» в хореографии Ю. Григоровича. Мно ­ гие театры стремились заполучить этот спектакль, но разрешение Ю. Григорович дал только Новосибирскому театру. «Не скрою, — говорил он, — мне нравится этот коллектив, царящая в нем атмосфера твор ­ чества. Вообще Новосибирский театр — один из самых любимых мною театров», (цит. по книге В. В. Ромма «Большой театр Сибири», с. 188) И опять блистательная плеяда уже нового поколения новосибирской балетной труппы получила счастливую возмож ­ ность встречи с выдающимся хореографом. На первом этапе подготовки спектакля в Новосибирск приехали педагоги-репетиторы Л. Хлюстова и Г. Ситников. Солисты выез ­ жали в Большой театр на репетиции. Юрий Николаевич смог приехать в Новосибирск на выпуск спектакля. Партию Спартака готовили Владимир Рябов и Александр Балабанов. Красса доверили Анатолию Бердышеву и Ивану Диденко. Фригию танцевали Любовь Гершунова и Людмила Кондрашова, Эгину — Татьяна Капустина и Людмила Попилина. Два состава ведущих солистов, причем у каждого были собствен ­ ные выразительные ресурсы и, безусловно, индивидуальность, что позволило им не копировать великие «образцы» — первых исполнителей, легендарных звезд Большого: В. Васильева, М. Лав ­ ровского, М. Лиепу, Н. Бессмертнову, Е. Максимову, Н. Тимофееву и др. Вообще появление «Спартака» в Новосибирске было сенсаци ­ ей, а для балетной труппы — профессиональным прорывом. Кор ­ дебалет, особенно мужской, получил серьезный материал для работы и роста. Многие солисты расширили границы своих исполнительских возможностей. Владимир Рябов вспоминает, как ему, солисту лирического амплуа, поручили заглавную пар ­ тию: «От неожиданности так растерялся, что сначала даже радо ­ сти не испытывал... Спектакль сам по себе очень сложный — и физически, и по эмоциональному состоянию. После него неделю приходишь в себя. Но и насыщенней, увлекательней работы не знаю». (РубинаМ. Вершинина И. Новосибирский академический. — Новосибирск, 1979. — С. 122) Спектакли Юрия Григоровича сохраняются в репертуаре ново ­ сибирского театра, его творческий дух, энергетика личности ощутимы по сей день. Недавно в одном из интервью В. Вульф ска ­ зал: «Где был Григорович, там были талант, дисциплина и сила», и его работа в Новосибирске может служить тому подтверждением. Материал подготовила Г. Гиневич Коллектив Новосибирского театра оперы и балета поздравляет Юрия Николаевича Григоровича с юбилеем!