Сибирские огни, 1939, № 3

ществующим кадрам критики, среди ко­ торых есть прекрасные, цепные работни­ ки, и нужно растить молодые кадры кри­ тиков, создать )все необходимые моральные и материальные условия для их работы. Если мы этого 1 не сделаем, мы будем при­ нижать эти кадры в их собственных глазах и лишим молодежь стимула к тому, чтобы 'стремиться в область критической деятельности. С другой стороны, наша критика дол­ жна освободиться от некоторых сущест­ венных недостатков. Великий Маркс гово­ рил о том, что перво® условие критике— «отсутствие побочных соображений и после­ довательность». Отсутствие последова­ тельности и наличие большого количества «побочных соображений», т. е. соображе­ ний кон’юнктурных, личных, групповых, оглядка на персоны или учреждения, боязнь правды, когда она горька, пере­ страховка — главная беда значительных кадров нашей критики. Именно этим обгоняется тот имеющий распространение факт, что критика обхо­ дит молчанием неудачи крупных работни­ ков искусств и совершенно легко и до­ слан очно грубо обрушивается Щ но!вые молодые таланты, на их естественные недостатки, точно вымещая на неокреп­ шем еще даровании собственную неполно­ ценность. Именно этим об’ясняется тот факт, что критика сплошь и рядом не решается! в полный голос сказать настоя­ щие, не рыбьи слова о хорошей работе того или иного деятеля искусств, если он в прошлом ошибался, подвергался серьез­ ной общественной критике со стороны большой прессы, а потом выправился. Критика ждет на это как бы «государст­ венного разрешения». Именно этим обго­ няется и тот необ’яс'пимый факт, что к великому удивлению публики наша кри­ тика частенько похваливает дурное и по­ ругивает хорошее. Повысить роль и значение критики, по­ высить ее принципиальность, последова­ тельность, правдивость, превратить ее в средство воспитаний,, а не администриро­ вания — это третье условие развития нашего искусства. 4. Надо привить вкус к самокритике среди работников искусств. В том огуль­ ном охаивании критики, которое сейчас имеет место, сказываются не только не­ достатки самой критики, во в этом ска­ зывается и имеющая большое распро­ странение нетерпимость кадров работни­ ков искусств к критике вообще. Это ка­ чество проистекает главным образом из особенностей работы большинства работ­ ников искусств. В подавляющем большин­ стве они являются индивидуальными соз­ дателями своих ценностей. Конечно, в иных случаях, они об’единены в коллек­ тивы,. например,—театральные, но и на образах, создаваемых актером, лежит пе­ чать его 'собственного имени. Что же го­ ворить о писателях, художниках, компо­ зиторах? Наличие собственного имени на том, что человек создает своим сердцем и ра­ зумом, порождает более легкую ранимость психики, способствует игре самолюбий и гипертрофирует в глазах художника его собственное место в ряду других работни­ ков. Пора работникам искусств социали­ стического общества кончать с пережит­ ками индивидуализма в своей среде. И прежде всего пора покончить с боязнью критики и самокритики, без которых не­ возможно никакое движение вперед. Это—четвертое условие развития .наше­ го искусства. 5. Надо учиться! Эту фразу мы повто­ ряем тысячу раз, по учимся еще порази­ тельно мало'. У нас есть и творческие объединения и кружки. Немало времени тратим мы на обсуждения различных про­ изведений. Во всех клубах читают лекции по истории ВКП(б). Но надо значительно больше читать. Наши работники искусств обрастают таким количеством обществен­ ных обязанностей, заседаний, выступле­ ний, представительств, что если им и удается выкроить время для творческой работы, то уж никак не остается времени для чтения и размышления. Уж не поэто­ му ли на многих из наших произведений искусств лежит печать недостаточного знания предмета и необремененности мыслью? В частности нужно внушать ’ молодым кадрам мысль о том, что без освоения огромного классического наследства, миро­ вого художественного опыта человечества н&шдажно движение вперед. Ленин го­ ворю?- что печален тот коммунист, кото­ рый усвоил только выводы коммунисти­ ческой науки, но ве освоил всей суммы знаний, накопленной человечеством на протяжении его многовекового развития. Мы можем сказать, что печален тот ра­ ботник искусств, который думает, что он