Новосибирск-Новониколаевск _ Т 1

Н о в о н и к о л а е в с к — Н о в о с и б и р с к кусстве, офорт и акватинта в станковой графике. Когда выпускник Харьковского художествен­ ного института В .П . Коняшев завел у себя в мастерской офортный станок, это стало событием, сравнимым разве что с появлением первого трактора на селе. Новые виды техники искусства заставили художников строить композиции с учетом спе­ цифики избираемого материала, обращать внимание на такие его стороны, как вес, масса, фактура, цвет. Впрочем, наиболее интенсивные формальные поиски будут происходить в следующем деся­ тилетии, когда Союз художников Новосибирска укрепится очередным пополнением молодежью. Хотя Новосибирск отстоит от Москвы на три тысячи триста километров, от Ленинграда еще дальше, заграница же в 1950-х годах представлялась едва не иной планетой, включение здешней художественной жизни в общероссийскую , в общесоюзную и в далекую зарубежную стало принимать формы постоянно действующ их ф акторов. В феврале 1959 года в Новосибир­ ске открылась большая специализированная выставка ленинградской книжной графики. Осно­ ву ее составляли иллюстрации как наиболее зрелищная и общедоступная часть искусства книги. Но тут же экспонировались переплеты, титульные листы со шрифтовыми композициями, застав­ ки, концовки, совокупность которых давала наглядное представление о сложном и прекрасном организме книги, созданном умелыми руками художника и художественного редактора. Ново­ сибирское книжное издательство еще не вступило в полосу расцвета качества печати и худо­ жественного оформления изданий. Усилиями художественного редактора В .П . Минко и привле­ каемых им художников оно шло на подъем, и выставка ленинградской книжной графики при­ шлась как нельзя кстати. В июне того же года в Новосибирск прибыла выставка курсовых и дипломных работ Московского высшего художественно-промышленного училища, состоявшая из проектов авто­ мобилей, мебели, монументально-декоративных росписей, скульптуры. Если проекты машин стали входить в состав художественных выставок, тесня монополию картин, значит сдвинулись усто ­ явшиеся понятия изобразительного искусства, значит пришли новые времена. Небольшую поправку привычного сделали и новосибирцы М.И. Меньшиков, М.А. Моча- лов, И .В. Севастьянов, И .В. Титков, посланные оргкомитетом Союза художников СССР летом 1956 года на месяц в Китай. Мало того, что они попали в иной мир, где все не так, как у нас, они узнали, что к живописи в Китае относят работу черной или цветной тушью на бумаге. У нас такие произ­ ведения без колебания записывают в раздел графики. И если в одной стране есть оправданные отличия от привычного нам, то вполне вероятно, что и в других странах искусство не похоже на наше. Знать его полезно для преодоления зауженного представления о возможном в искусстве. Середина 1950-х годов была временем короткого всплеска в Новосибирске монумен­ тальной и декоративной скульптуры . В начале десятилетия, кроме В .Ф . Штейн, хорошо профес­ сионально подготовленных скульпторов в городе не было, да и город, в основном деревянный, не нуждался в монументальной скульптуре. Резные наличники окон, затейливые крыльца домов, фронтоны с ажурными розетками и составляли тот вид еще не потерявшей связи с деревенской культурой скульптуры, которая органически вписывается в деревянную архитектуру. Но к 1950-м годам широко развернулось каменное строительство, сохранявшее черты неоклассицизма и даже усилившее их. Оно создало условия для развития монументальной и декоративной скульптуры. Статуи перед фасадом общественных зданий, на фронтонах Дворцов культуры, на площадях го­ рода, на аллеях парков, в скверах и на газонах улиц потребовались в таком количестве, что впо­ ру было всем художникам города переходить на скульптуру. Прибывшим в Новосибирск скульп­ торам Л .Ф . Бурлаковой, Б .Н . Горовому, М.И. Меньшикову работы хватало. Но всплеск был коро­ ток. Борьба за новую индустриальную культуру, выразившаяся в наступательных действиях про­ мышленного производства серийной архитектуры , перечеркнула затраты на «архитектурные из­ лиш ества» и остановила разбег не успевшего созреть местного ваяния. На ли ­ нии монументально-декоративной скульптуры наступило затишье и ее даль­ нейшее развитие шло уже по преимуществу в станковых формах, ориентиро­ ванных на выставочные залы .